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Cette page a pour objet de vous apporter
les rudiments pour pouvoir monter des vidéos avec kdenlive
version 19.X et supérieure. Certaines fonctionnalités présentées dans
cette page ne sont présentes que dans les versions 20.X et supérieures,
elles seront précisées. Pour l'installation du logiciel vous pouvez
consulter la page sur l'installation
des logiciels de montage vidéo. Pour l'utilisation du logiciel dans
une version antérieure, on consultera cette autre page.
Ce n'est pas un cours magistral sur le montage vidéo, mais cette page vous
permettra, par l'exemple, de réaliser vos premiers montages.
Vous pouvez aussi consulter cette page
qui donne un petit lexique et les principes généraux du montage vidéo.
Il suffit de taper kdenlive
pour lancer l'application, on pourra changer éventuellement le thème à
partir du menu Configuration->Thème de couleurs j'ai choisi un
thème sombre
L'interface est totalement paramétrable mais on retrouve globalement ces
différentes zones
A gauche la zone des fichiers du projet Sources
du projet (Project Bin en
anglais), où on va retrouver tous les fichiers bruts multimédia (audio,
vidéo, image) qui seront à la base de notre vidéo finale, on parlera
aussi de rush. En bas la timeline où se fait le montage vidéo sur une
ligne temporelle (d'où le terme timeline), c'est à cet endroit qu'on
enchaînera des bouts de clips l'un après dans l'échelle de temps de
notre vidéo. La timeline est constituée souvent de plusieurs pistes
audio et vidéo, on verra plus loin leur intérêt. Le moniteur de projet
permet de visualiser votre travail sur la timeline (onglet
Moniteur de projet) ou les rushes (onglet
Moniteur de clip). La zone propriétés liste les propriétés de
l'élément sélectionné dans les Sources du projet ou dans la
timeline, la zone effets quant à elle liste les effets et les
compositions.
Ce n'est pas trop visible avec ce thème
sombre mais vous pouvez réduire ou agrandir la taille verticale de la
timeline en jouant sur la double flèche ci-dessous
A partir de la version 20.08, différents
affichages prédéfinis sont accessibles via les boutons en haut à droite
chaque affichage correspond à une étape particulière du montage. Pour
illustrer le tout voilà ce que ça peut donner avec un projet chargé.
Tout d'abord Logging permet de
travailler sur les fichiers bruts (derushage) des Sources du projet
en prenant des notes.
L'affichage Editing est le mode
par défaut pour travailler sur le montage vidéo au niveau de la
timeline.
L'affichage Audio permet de
travailler l'édition et le mixage audio.
L'affichage Effects pour
travailler sur les effets.
Et enfin l'affichage Color
permet de travailler sur la colorimétrie du projet.
Alors bien sûr tous ces modes
d'affichage sont totalement configurables, pour chacun d'entre eux vous
avez le choix dans les éléments à afficher à partir du menu Affichage,
Ensuite chaque module de l'interface
peut se déplacer par drag and drop et être redimensionné. Quand vous
êtes satisfait de l'agencement de l'écran, il y a moyen de sauvegarder
la configuration à partir du menu Affichage->Enregistrer
l'agencement
puis de la recharger à partir du menu
Affichage->Charger l'agencement ou à partir des boutons en
haut à droite
Pour résumer et pour une bonne
compréhension ultérieure, on parle de clip pour les rushes qui se
trouvent dans Sources du projet et pour les éléments audio et
vidéo qui sont dans la timeline. Par ailleurs le menu contextuel est
le menu qui s'affiche quand on clique à partir du bouton droit de la
souris sur un élément particulier.
On va commencer par la configuration du
logiciel dans le menu
Configuration->Configurer Kdenlive, on pourra se contenter des
réglages par défaut, je pointe juste les paramètres intéressants. Au
niveau de la rubrique Divers, on trouvera notamment la durée par
défaut des titres et des transitions et d'autres paramètres plus ou moins
intéressants qu'on peut découvrir dans la copie d'écran ci-dessous :
au niveau de Réglages
par défaut du projet on mettra le format vidéo par défaut des
vidéos. J'ai mis HD 1080 (donc 1920x1080) et 50 images par seconde, qui
correspond à l'enregistrement par défaut d'une GoPro.
L'Aperçu du montage est un autre
point intéressant, on y accède en cliquant sur vous pouvez utiliser le processeur graphique GPU pour gagner
en performance
A noter également le paramètre Clips
intermédiaires (Proxy clips
en anglais) qui pourra être utilisé si vous ne disposez pas d'une
machine foudre de guerre. En effet dans ce cas, le montage peut être
laborieux et assez galère quand vous travaillez sur des clips en HD.
Dans ce cas il faudra cocher Clips
intermédiaires, les clips importés seront alors automatiquement
"dégradés" pour pouvoir être exploités et montés, une fois le montage
terminé, la vidéo finale doit être générée en désactivant la fonction
proxy clip. Mais ça ce stade je vous conseille de ne pas le cocher, on
verra plus loin comment s'en servir.
Au niveau de l'onglet Montage vous
avez les paramètres de montage, j'ai laissé les valeurs par défaut
Au niveau de l'onglet Environnement
normalement on a rien à faire, tout est saisi automatiquement, cela permet
néanmoins de vérifier que kdenlive
dispose bien de ffmpeg, MLT,
audacity ou bien encore Gimp.
A noter qu'il existe un mode de travail en multi processeur,
malheureusement encore expérimental (et donc a priori sujet à des
plantages, mais personnellement je n'ai rien constaté de fâcheux).
Au niveau de Colors on choisit les
couleurs par défaut pour les vignettes des fichiers audio
Pour Speech to text qui permet de
faire de la reconnaissance audio et de la transcription automatique vers
du texte pour créer des sous titres, on verra ça plus
loin.
Au niveau de Acquisition,
on peut configurer un éventuel périphérique, c'est une fonctionnalité de
moins en moins utile à l'heure où on peut prendre des vidéos sur un
téléphone portable. C'était surtout utile du temps des caméscope miniDV
firewire ou plus vieux encore S-VHS, cette fonctionnalité a maintenant
disparu, je vous invite à visiter cette page pour numériser
des vieilles K7 VHS qui vous donnera des alternatives.
Au même niveau, on trouve également une
possibilité de faire des screencasts, donc d'enregistrer ce qui se passe
sur votre écran de travail, c'est intéressant pour ceux qui font des
tutoriels vidéo.
Je passe l'écran Roue de montage,
cela concerne ceux qui ont ce genre de périphériques.
Au niveau de Lecture,
vous pouvez cocher Utiliser
le traitement par GPU, cela permet d'utiliser le processeur
de votre carte graphique, avec des cartes vidéo modernes, ça booste
généralement le fonctionnement de
kdenlive, le traitement de vidéo HD poussif devient vraiment très
fluide. Par contre c'est sujet à des plantes pour certaines configurations
matérielles dont la mienne :-( à tenter néanmoins. Si vous avez des
problèmes de performance il y a toutefois d'autres solutions dont les
clips intermédiaires qui sont décrites là.
L'écran Convertir permet de
configurer les paramètres d'encodage au niveau du rendu de la vidéo
finale.
Étape suivante on peut commencer à importer des rushes vidéo, des
photos, de l'audio, enfin bref tout ce qui est utile pour faire notre
montage vidéo, ça se passe au niveau du menu Projet,
on cliquera sur Ajouter un clip pour
sélectionner un fichier vidéo, audio ou une photo. En maintenant appuyée
la touche Ctrl ou Shift vous pouvez sélectionner plusieurs fichiers
multimédia en même temps.
A partir de la version 21.04 vous
avez le navigateur de média qui fait son apparition dans le menu
Affichage, c'est un navigateur classique dans lequel vous
sélectionnez vos média et vous pouvez les glisser/déposer dans les
sources du projet.
Tous les fichiers bruts vont se
retrouver à gauche dans la partie Sources
du projet, par défaut le projet utilisera la définition
vidéo des rushes vidéo, il sera sans doute nécessaire de modifier
cela (voir plus bas dans la configuration du
projet), à noter que vous pouvez créer des répertoires en cliquant
sur cette icône pour ranger vos rushes. Une fois vos rushes chargés
les sources du projet vont se remplir.
Si vous sélectionnez un clip dans cette
partie, vous pourrez le visualiser dans le moniteur de clip (Moniteur
de clip) à droite. A noter dans la vue ci-dessous l'importation
de fichier entraîne des traitements (tâches) qui peuvent prendre du
temps et de la ressource.
A ce stade c'est pas
mal de sauvegarder votre projet pour éviter les mauvaises surprises à
partir de Fichier->Enregistrer
ou tout simplement la disquette Enregistrer.
A noter également qu'à partir de la version 20.12 vous pouvez archiver
votre projet avec tous les fichiers sources, c'est accessible à partir du
menu Projet->Archiver le projet
On modifiera les propriétés du projet en
cliquant sur Projet->Configuration du projet on en profitera
pour mettre la bonne définition.
Lors de la visualisation du clip vous
pouvez vous rendre compte qu'il souffre d'un gros problème de tremblote et
qu'il mériterait d'être stabilisé, c'est possible ! Sélectionnez le dans
le Sources du projet, puis à
partir du menu contextuel accessible du bouton droit de la souris, vous
allez choisir Tâches sur le clip ->
Stabiliser (vidstab)
la fenêtre suivante fait son apparition,
vous pouvez laisser les paramètres par défaut, cela donne déjà de très
bon résultats
On lance le calcul en cliquant sur OK, puis au niveau de Sources
du projet on voit que la tâche est en cours de traitement
et son avancement au niveau de notre clip vidéo (ci-dessous sous
GOPR0046.MP4). Attention pour de clips en haute définition et de
plusieurs dizaines de minutes, c'est très coûteux en temps machine,
sur mon i7, j'ai largement de quoi aller prendre un café et même
bien plus. Malheureusement il n'y a pas moyen de pouvoir stabiliser
via un effet juste le clip qui nous intéresse lors du montage, on
est obligé de stabiliser le rush complet. Pour gagner du temps, je
vous conseille de faire un prémontage avec avidemux
par exemple (en conservant la qualité audio/vidéo) et d'extraire que
la partie à stabiliser.
Quand le job est terminé, kdenlive a créé un nouveau
clip vidéo avec l'extension
.mlt dans un répertoire Stabilisé qui va se
créer automatiquement
c'est le fichier .mlt
qu'il faudra utiliser pour le montage, d'expérience il demande
plus de ressource lors du montage qu'avec le fichier initial.
Au niveau du même menu pour pouvoir stabiliser la vidéo, il
existe également la fonctionnalité Séparation automatique
des plans, qui permet de scinder automatiquement votre
clip en autant de scènes qu'il contient, une scène
correspondant à un plan, en d'autres termes à une prise de
vue. Cela donne cette fenêtre là
En cliquant sur OK, ça va
lancer un traitement sur la vidéo sélectionnée, ensuite dans
le moniteur de clip on retrouve des marqueurs qui
correspondent à chaque changement de scène, dans le cas
ci-dessous, il y a 3 trois changements de plan dans le clip.
Ce sont des repères qui sont utiles et qui peuvent vous
faciliter la vie pour sélectionner les clips qui iront sur la
timeline.
En effet dans le gestionnaire
de projet, le clip a été scindé en plans, en sélectionnant un
plan on le retrouve dans le moniteur de clip, il est donc très
facile ensuite de le repérer et le glisser sur la timeline.
A noter qu'en cliquant avec le
bouton droit sur un clip en choisissant
Propriétés du clip on obtient les informations
d'encodage initial de votre vidéo, exemple ici avec une vidéo
issue d'une GoPro HD4 Black
On peut aller plus loin en modifiant certains paramètres
de la vidéo comme la fréquence ou le rapport d'affichage,
on peut désactiver le flux vidéo ou audio en cliquant sur
l'icône correspondante.
Si on importe une image
dans le projet, vous passez de manière classique par Projet->Ajouter un clip,
problème le ratio de l'image ne colle pas forcément avec
celui du projet, dans ce cas on sélectionne l'image dans
les clips et au niveau de Propriétés
du clip on peut modifier le rapport d'affichage.
C'est parfois assez laborieux de le trouver, il existait
auparavant une fonction qui permettait de trouver
automatiquement le bon ratio (Center
crop) mais elle a malheureusement disparu. Dans
le cas ci-dessous j'ai forcé un rapport 1400:1200 en
déformant l'image pour éviter les bandes noires et
l'incorporer dans une vidéo en HD 1920x1080 pixels.
On va préparer maintenant
un simple titre en guise d'instruction pour notre vidéo, à
partir du menu Projet->Ajouter
un clip titre
On commence d'abord à
définir la taille de la police (entre 75 et 90), la couleur,
puis vous pouvez écrire seulement après. A noter que vous
pouvez rajouter une image de fond et faire des
animations. On peut également très facilement faire une
animation de titre qui défile façon Star Wars. Dans
l'exemple donné, on se contentera de quelque chose de très
simple. Après avoir cliqué sur OK,
votre clip de titre apparaît dans la liste avec les autres
clips de l'arborescence du projet.
On crée ensuite un autre titre générique de fin qui sera
placé en fin de montage et on procédera exactement de la
même manière pour tous les sous titres éventuels qu'on
pourra placer dans la vidéo.
On va aborder maintenant l'importation d'une suite d'images,
quel intérêt ? Ça peut être pour faire un diaporama, dans le
cas présent on prendra une suite d'images pour créer une
animation, elles ont été créées avec Synfig
Studio
et qu'on placera au début de notre montage. On les
importe à partir du menu
Projet->Ajouter un clip diaporama, dans la fenêtre
ci-dessous j'ai indiqué le répertoire qui contient les images,
le format d'image et le temps entre 2 images (dans le cas
présent c'est très court pour donner l'effet d'animation).
et voilà ce que ça donne au
niveau de Sources du
projet, on peut voir nos deux clips titres et le
clip diaporama que j'ai placés dans un répertoire Titres
préalablement créé, par défaut il prenne le nom du texte,
mais vous pouvez les renommer.
on termine maintenant en important un clip avec un fond blanc
qui nous servira pour le clip diaporama. On va dans Projet->Ajouter
un clip couleur on choisit la couleur, on peut
laisser la Durée par
défaut.
Voilà, voilà, nous avons presque tout ce qu'il nous faut pour
commencer notre montage, on verra plus
loin pour rajouter la bande son. J'importe également mon
jingle, le bruit criard du goéland qu'on retrouve au début de
mes vidéos de ma
chaîne
youtube.
Quelques astuces
supplémentaires pour aller plus loin, au niveau des boutons de
la fenêtre de titre :
le premier bouton à gauche sert à déplacer un objet (de
style texte, image, forme)
le deuxième permet de rajouter un objet de type texte
le troisième permet de rajouter une forme de type
rectangle, ça peut être utile pour renforcer le contraste
pour que le texte soit plus visible comme cela
et cela donnera cela une fois
intégré à la vidéo
continuons l'énumération avec le cinquième bouton, c'est
la même chose mais avec la forme d'une ellipse
le sixième bouton permet de rajouter une image en fond
d'écran
le septième bouton permet d'ouvrir un fichier au
format titre
le huitième bouton permet de sauvegarder le titre dans
un fichier au format titre
le dernier bouton permet de télécharger des modèles de
titre supplémentaires issus de la communauté
Autres trucs sympas utile pour les génériques, dans Projet->Générateurs
ou alors en cliquant dans la zone Sources du projet à
partir du menu contextuel, vous pouvez générer facilement un
compteur qui sera du plus bel effet en début de vidéo
Vous pouvez également générer une mire ou du bruit, comme sur
un bon vieux poste TV analogique. Par contre ce n'est pas
aussi puissant qu'OpenShot
Video Editor qui propose des titres animés en 3D en
utilisant blender.
Nouveauté de la version 20.12,
vous pouvez rajouter un sous titrage à votre vidéo, au niveau
de la timeline on cliquera sur l'outil on voit que la piste Subtitles fait son
apparition, en double cliquant sur cette piste, on insère un
sous titre et vous pouvez taper votre texte directement au
niveau de la timeline ou bien encore à partir de la sous
fenêtre Subtitles (ci-dessous en haut à droit) qu'on
pourra faire apparaître à partir du menu Affichage.
Vous pouvez également importer
un fichier de sous titre .SRT ou exporter vos propres
fichiers de sous titre .SRT tout cela est accessible à
partir du menu Project.
Si vous voulez en savoir plus
sur l'utilisation des sous titres je vous renvoie vers cette
page (merci à son auteur Gérald au passage) qui explique
comment intégrer des sous titres. Le contexte étant un
enregistrement vidéo d'un drone qui intègre des données de
télémétrie sous forme d'une piste de sous-titres.
A partir de la version 21.04
il existe un dispositif de reconnaissance
audio et de transcription au format texte pour créer des
sous titres. Au niveau des paramètres de configuration, on
retrouve une icône supplémentaire, on récupérera des modèles
pour la langue française sur ce site https://alphacephei.com/vosk/models
qu'on pourra importer à partir de la fenêtre ci-dessous.
Maintenant on peut lancer le
process de reconnaissance et de transcription à partir du menu
Project->Subtitles->Speech Recognition, on
choisit la zone de la timeline à transcrire, puis on clique
sur Process.
Pour des gros projets on peut
très vite avoir des dizaines et des dizaines de fichiers
dans les sources du projet et on peut vite s'y perdre et
perdre de fait un temps fou à s'y retrouver. D'où l’intérêt
d'organiser tout ça, la première chose à faire est de tout
simplement créer des répertoires pour ranger vos fichiers.
On se servira donc de l'outil répertoire
dans Sources du projet et ça pourra donner quelque chose
comme ça
On peut encore aller plus loin (version 20.X seulement) en
taguant vos vidéos avec l'outil tag en choisissant les
critères de votre choix (couleur rouge vidéo à ne pas
utiliser pour le montage, couleur verte à utiliser par
exemple).
A partir de la version
20.12, le clip marqué par une couleur se retrouvera dans la
même couleur dans la timeline, ça sera beaucoup plus facile
à le repérer
De la même manière vous
pouvez noter vos vidéos à partir du menu Show rating
(présent également dans les versions 19.X)
On note les vidéos en leur
attribuant un certain nombre d'étoiles
Ensuite on retrouvera
facilement les vidéos suivant leur code couleur ou leur note à
partir du menu ci-dessous, via ce menu on pourra également
retrouver les fichiers par leur type (vidéo, vidéo muette,
audio, image, etc.) sachant qu'on peut cumuler les critères de
recherche.
A noter qu'à partir de la
version 21.12 il est possible d'avoir plusieurs bibliothèques
projet, on retrouvera ci-dessous la bibliothèque avec toutes
les sources du projet Sources du projet et les
bibliothèques Rush et Titres qui ont été
créées préalablement
Si vous rencontrez des problèmes de performance avec une vidéo
qui saccade et un montage laborieux avec des temps d'attente
monstrueux pendant lesquels tout se fige, vous avez trois
moyens pour améliorer cela. Pour le premier il s'agit des clips intermédiaires, pour le second il
s'agit d'utiliser certaines outils de
la timeline, et pour le troisième l'activation de
l'option GPU dans les préférences évoquée précédemment.
On essayera d'abord l'option GPU qui donne d'excellent
résultat, toutefois si elle apporte de l'instabilité, on
privilégiera la seconde méthode qui est plus simple à employer
et prend moins de temps que la première méthode des clips
intermédiaires.
On active la fonction Clips
intermédiaires en allant dans Projet->Configuration
du projet et on coche la case Clips
intermédiaires
Dans le profil d'encodage on
pourra choisir d'utiliser le processeur de la carte
graphique GPU, dans le cas présent c'est utilisation d'une
NVIDIA avec un codec video H265 (HEVC).
On revient au niveau de Sources du projet et on
sélectionne les clips vidéos à problème et à partir du menu
contextuel on coche la case Clips
intermédiaires
Ce n'est pas immédiat ça va
lancer un calcul (tâche) avec une barre d'avancement au
niveau du clip, pour les gros fichiers HD, c'est également
coûteux en temps et en ressource. Ensuite les clips traités
auront un P noir
dans un carré jaune bien visible comme ci-dessous. Si rien
ne se passe il faudra sans doute recharger le clip Clip->Recharger
le clip. Vous pouvez constater que vous pouvez
appliquer ce traitement également sur des clips qui ont été
préalablement stabilisés. Si vous les visualisez dans le
moniteur de clip c'est normalement bien plus fluide mais
avec une qualité d'image dégradée mais qui sera suffisante
pour faire le montage confortablement, ne vous inquiétez pas
pour le rendu de la vidéo finale, par défaut kdenlive
revient à la résolution d'origine.
Dans la version 20.X de Kdenlive il existe un
outil qui vous permettent de dégrader la
visualisation, par exemple au niveau du moniteur de
clip vous pouvez abaisser la résolution drastiquement
pour que ça soit plus fluide, par défaut elle est sur
1:1 donc pour de la HD en 1080p. Cela ne dégradera que
la visualisation mais absolument pas la vidéo finale.
Pour les versions 19.X
et 20.X au niveau de la timeline vous pouvez également
au niveau de Composition des pistes de
basculer en mode Aperçu en évitant le mode Haute
qualité
Attention
il faut revenir en Haute qualité avant
d'effectuer le rendu.
On se référera
à cette page
pour connaître les grands principes du
montage.
Le
commencement
En tout début de la vidéo finale, on placera
mon animation synfig
(Clip
diaporama) avec un jingle, puis le
reste de la vidéo sera dimensionné par une
bande son. On commence donc à placer
l'animation de début avec son jingle sur la
timeline.
Dans Sources
du projet on sélectionne la suite
d'images et par drag and drop on la glisse sur
la première piste vidéo de la timeline (celle
marquée V2),
on glisse ensuite le color clip blanc sur la
deuxième piste (celle marquée V1),
je place le jingle sur la première piste audio
de la timeline (celle marquée A1).
Ça doit donner quelque chose comme ça:
La durée de
l'animation initiale est donnée par la durée
du clip diaporama, on étire donc le clip
couleur, l'outil d'étirement est très
intuitif, on se place en fin de clip, le
curseur se transforme et en maintenant le
bouton gauche de la souris appuyé on l'étire
comme on veut. On peut jouer également
précisément sur la durée à partir du menu
contextuel Modifier la durée
En revanche
pour les clips vidéo ou audio, il faudra
changer la vitesse en la ralentissant
ou en l'accélérant à partir du menu
contextuel Changer la vitesse
j'en
profite pour signaler une fonction
intéressante, en cliquant sur le bouton Inverser
le clip on peut avoir un effet reverse
clip pour visualiser le clip en remontant le
temps à l'envers.
Pour changer
la vitesse d'un clip diaporama il faudra
jouer sur le paramètre Durée de l'image
dans les Propriétés du clip
Ou bien
encore rajouter la dernière image de la
série à la suite. De fait on arrive avec les
clips diaporama rallongé par une image, le
clip couleur et le clip audio de la même
durée qui se chevauchent sur plusieurs
pistes différentes.
Maintenant
on va comprendre l'intérêt du fond
blanc, en fait les images de mon
animation ont un fond transparent,
l'idée est qu'elles fusionnent avec le
fond blanc de la deuxième piste. Pour
cela on clique sur l'effet Composition
et transformation qui est dans
l'onglet Compositions en haut à
droite et on le glisse dans le coin en
bas à droite du Clip
diaporama de la timeline. On va
voir les propriétés de la transition
s'afficher comme ceci :
Si
vous ne retrouvez pas l'onglet Propriétés
à côté de celui de Propriétés du
clip il faudra sans doute
forcer son affichage à partir du
menu Affichage->Propriétés.
On étire cette transition pour
qu'elle commence au début de la
timeline.
Si on se place au début et on lance
une lecture dans le Moniteur
de projet, on peut voir ce
que ça donne. Au niveau de Propriétés
on voit les propriétés par défaut de
notre transition, il n'y a pas de
raison d'y toucher.
La
phase préparatoire est
terminée, on peut commencer
le montage proprement dit.
On commence maintenant la partie la plus
laborieuse du montage, elle consiste à
sélectionner dans les rushes les clips vidéo
qui seront à la base du montage et qui seront
déplacées dans la timeline pour constituer la
vidéo finale. Tout l'art du montage réside
ensuite à les placer entre elles dans le bon
ordre, le bon rythme, la bonne durée, etc. Ça
ne s'improvise pas et ça vient avec le temps,
il y a pas mal de sites sur internet qui
explique très bien cela en donnant quelques
bons conseils.
On commence à sélectionner notre premier clip
et à le visualiser dans le moniteur de clip
pour repérer la partie de clip qui nous
intéresse
Une fois repérée, on se place
grossièrement en début de clip (on affinera ensuite au niveau de la
timeline), on clique sur ce bouton
, on se place en fin de clip et on clique sur .
La partie de clip sélectionnée apparaît maintenant dans le Moniteur
de clip en bleu:
on clique directement sur la vidéo du clip monitor et on la déplace par
drag and drop sur la première piste vidéo de la timeline. Pour avoir une
vue complète du projet on clique sur le bouton à gauche du curseur du
zoom
en bas à droite de la fenêtre principale. Voilà ce que ça donne:
A partir de la version 21.4, vous
pouvez zoomer/dézoomer directement au niveau de la timeline, en
faisant glisser les extrémités.
A noter que la vidéo et le son ont été
séparés et se trouvent sur deux pistes différentes, on peut ainsi leur
faire subir des effets différents, à noter également que quand on
bouge le clip vidéo, le clip audio bouge de la même manière sur
la timeline et vice versa. On sélectionne ainsi de suite les clips
qu'on fera glisser par drag and drop dans la timeline en les plaçant
successivement sur les pistes V2 et V1. Cela va donner
un résultat qui va ressembler à peu près à ça:
J'ai volontairement fait un zoom sur la timeline pour l'afficher
dans son ensemble. A noter que vous pouvez augmenter ou
réduire la taille des pistes en jouant avec le curseur comme
l'image ci-dessous l'indique :
Vous pouvez constater que si des
clips se chevauchent c'est toujours le clip sur la piste là plus
haute qu'on verra dans le moniteur de projet. Pour la version
20.X, en admettant qu'il y a plusieurs clips qui se chevauchent
sur la timeline comme ceci :
Au niveau du moniteur de projet
avec le menu contextuel vous pouvez choisir la visualisation
Vue multipiste
Et voilà le résultat, la piste
sélectionnée apparaît surlignée en rouge
Maintenant
on va rajouter une bande son qui cadrera la vidéo finale dans son
ensemble, c'est un fichier audio classique (format mp3, wav, flac,
...) on l'incorpore en important un fichier audio Projet->Ajouter
un clip.Dans les propriétés du clip il faudra cliquer sur le
flux vidéo pour le désactiver ensuite on crée une piste
audio supplémentaire Montage->Pistes->Insérer une
piste on la crée sous la piste A2
maintenant par drag and drop on
glisse le clip audio sur la piste audio A3 qu'on vient de
créer
On voit que mes vidéos dépassent
la durée de la bande son, il faudra donc en couper une partie, on
verra ça plus loin. J'en profite
pour glisse une première astuce, à partir du menu contextuel en
cliquant sur une piste audio on pourra activer des fonctions
d'enregistrement, c'est particulièrement utile pour ceux qui font
des tutoriels, il faut cocher la case Afficher les contrôles
d'enregistrement
En cours d'enregistrement cela
donne cela
et ça crée un nouveau clip audio
(enregistrée par défaut au format FLAC). La configuration
de l'enregistrement audio se fait en cliquant sur Configure
Recording du menu contextuel vu plus haut ou à partir du
menu principal Configuration->Configurer
Kdenlive->Acquisitions
toujours concernant le son, en
cliquant sur le bouton qui va bien (en bleu sur l'image
ci-dessous) vous accédez à un mixer audio dans lequel vous avez
accès à des fonctions d'enregistrement et d'équilibre des pistes
audio, histoire d'augmenter ou de baisser le volume, piste par
piste.
Pour en finir avec l'audio à
partir de la version 20.12 vous avez la possibilité de normaliser
une piste audio.
On revient à nos affaires et on
clique maintenant n'importe où dans la timeline, on déplace le
curseur au début et on peut visualiser la vidéo dans le moniteur
de projet.
Pour réagencer l'ordre des clips
c'est assez simple, on clique sur un clip et on le glisse
par drag and drop où on veut sur une des deux pistes vidéo, on
peut s'aider d'une troisième piste vidéo (à créer comme indiqué précédemment) pour placer temporairement
un clip. Ci-dessous j'ai interverti l'ordre des premiers clips.
Pour couper une partie d'un clip
dans le timeline, il suffit de sélectionner le clip, de positionner
le curseur sur le début du clip à couper, ne pas hésiter à zoomer
pour couper au bon moment, à partir du bouton droit de la souris on
clique sur Couper sur le curseur.
On sélectionne le bout de clip à
supprimer, puis à partir du menu contextuel Supprimer
Si vous avez trop coupé, pas de
panique ! C'est rattrapable, il suffit d'étendre le clip à droite ou
à gauche avec la souris, il va être complété à partir du rush
d'origine dont le clip est issu.
Quelques autres outils utiles pour
le dérushage et d'une manière générale pour le montage, si vous
maintenez la touche MAJ enfoncée vous pouvez sélectionner plusieurs
clips en même temps sur la timeline, ça peut être utile pour les
déplacer par exemple. De la même manière vous pouvez les
sélectionner en maintenant la touche CTRL enfoncée et en cliquant
sur les clips les uns après les autres.
Sinon alors que votre agencement de
clips est quasi terminé vous vous rendez compte qu'il faut insérer
un nouveau clip en plein milieu, il ne sera pas utile de tout
décaler en amont pour faire de la place. Pour cela il suffira de
sélectionner toutes les pistes (leurs noms passent en vert), de
passer sur la Méthode d'insertion de la timeline
(ci-dessous), et de déplacer le curseur à l'endroit où vous
souhaitez insérer votre clip
Vous avez sélectionné votre clip à
insérer des sources de projet ou du moniteur de clip, cliquer
maintenant sur l'outil , le clip va être automatiquement rajouté dans la timeline
au niveau de la piste V1 par défaut au niveau du curseur et
l'ensemble des clips de toutes les pistes seront décalés sur la
droite.
A noter que si une piste n'est pas
sélectionnée (et donc avec un nom en gris), les clips ne seront pas
décalés, dans le cas ci-dessous seule la piste V2 est sélectionnée,
le clip inséré se retrouvera donc sur la piste V2, les autres clips
des autres pistes n'ont pas été décalés.
Pensez à revenir au mode normal
ensuite de la timeline.
Astuces :
pour aller à la fin d'un clip, il faut placer le curseur
quelque part au niveau du clip puis faut cliquer sur la touche
Fin (sur mon clavier c'est la touche Fn+flèche >), et pour
aller au début on fera de même avec la touche Début (sur mon
clavier touche Fn+flèche <).
vous pouvez utiliser des marqueurs (guide) pour positionner un
repère dans la timeline, ça peut être utile pour pouvoir se
positionner rapidement d'un repère à une autre dans la timeline
A partir de la version 21.04 vous
pouvez les renommer et leur donner une couleur particulière
Pour se positionner à un repère,
avec le menu contextuel, on peut choisir Go to Guide et on
sélectionne le repère qui va bien.
A partir de la version 21.08 on
retrouve une fonctionnalité intéressante, si on décoche Guides
Locked et qu'on clique sur l'icône de déplacement on pourra déplacer
d'un bloc tout le projet de la timeline, guides inclus.
Maintenant on va rajouter un effet à un clip, dans l'onglet du haut
Effets vous en avez tout un stock rangés par catégorie. En
cliquant sur vous avez la liste des
effets principaux
En cliquant sur vous avez la liste
exhaustive des effets
Vous pouvez également accéder à
l'ensemble des effets à partir du menu Timeline->Ajouter un
effet et voilà ce que ça donne juste pour les effets Divers.
Ça commence à faire beaucoup
d'effets, et on s'y perd facilement, je vous recommande donc de
sélectionner les effets que vous utilisez le plus et de les mettre
en favoris, pour cela, il suffira d'afficher la liste complète de
sélectionner l'effet désiré et de le rajouter dans les favoris avec
le menu contextuel.
Maintenant si on clique sur on accède uniquement
aux effets audio, le bouton permet d’accéder aux
effets personnalisés
On verra un peu plus
loin comment personnaliser les effets. Enfin le bouton permet d'accéder aux
effets favoris
Et si ça ne suffit encore pas à
partir de la version 22.04 vous pouvez télécharger des effets mis à
disposition par la communauté avec l'icône de téléchargement qui
fait son apparition tout à droite et vous pourrez alors
télécharger l'effet qui vous intéresse.
Revenons aux effets qui apparaissent
dans l'onglet Effets on va rajouter un effet Contraste,
on le glisse sur le clip qui nous intéresse, on jouera ensuite sur
les paramètres de l'effet à partir des propriétés de l'effet qui
s'affichent dans l'onglet Effect/Composition Stack.
Pour voir ce que ça donne, il suffit
de cliquer sur le premier bouton de la série d'icône dans les
propriétés du clip
ici on aura choisi les effets Contraste et Saturation.
Dans le moniteur de projet on voit nettement la différence.
Le son des pistes audio risque de
se superposer à notre bande son, on choisira de les désactiver en
cliquant sur le petit haut parleur au niveau des pistes audio.
En revanche si vous ne souhaitez
pas couper le son de l'ensemble des clips qui se trouvent sur la
piste, vous pouvez sélectionner les clips à rendre muette
sur la piste (et seulement celles là) en rajoutant un effet
Effets->Correction du son->Muet. Cela va donner
quelque chose comme ça sur la piste audio A1, le premier
clip est audible et les autres ont un effet Muet, la
piste audio A2 est elle complètement muette.
A noter qu'on peut appliquer un
effet à tous les clips de toutes les pistes, il suffit de cliquer
sur le bouton Maître (en bas à gauche, ci-dessous), puis de
faire glisser dans la zone Master effects les effets que
vous souhaitez, ici Contraste et Saturation
Pour revenir aux effets Master
effects il faudra cliquer sur le bouton Maître. Une
autre illustration pour s'amuser on choisira l'effet audio Filtre
de l'onde audio qu'on placera dans le Master effects,
dans la pratique cela permet de voir les formes d'onde de la bande
audio stéréo s'affichaient en surimpression sur la vidéo, on aura
juste quelques réglages de position, taille et couleur à faire.
Pour la version 20.X seulement, la
plupart du temps on utilisera les mêmes effets avec les mêmes
réglages, il est alors utile qu'ils soient accessibles plus
facilement, on va déjà les sauvegarder avec les réglages
personnalisés. Exemple ci-dessous avec l'effet Saturation
qu'on va enregistrer avec la valeur 302
On l'enregistre sous un nom
personnalisé (pour ma part simplement saturation302), les
effets personnalisés seront alors accessibles en cliquant sur
l'outil de l'onglet Effets.
On peut alors le rajouter aux effets
favoris accessibles via le bouton de la timeline
Plus fort encore, vous appliquez
systématiquement les mêmes effets, vous pouvez créer des groupes
d'effets avec réglages personnalisés que vous pouvez réutiliser et
appliquer à l'envi à d'autres clips. Pour cela on revient à nos
effets Saturation et Contraste avec réglages
personnalisés et on sauve la pile d'effets Save Effect Stack je
l'appelle Groupe-effets-1
On retrouve notre groupe d'effets
dans l'onglet Effets qu'on pourra de la même manière
rajouter dans les favoris et appliquer (par simple drag and drop)
aux clips de la timeline.
Pour ralentir ou accélérer un clip
audio et vidéo, à partir du menu contextuel on cliquera sur Changer
la vitesse
si on choisit de ralentir le clip
(avec une vitesse inférieure à 100) sera plus longue il faudra
faire de la place à la droite du clip en déplaçant les clips qui
suivent sur la timeline (ou en les déplaçant sur une autre piste).
A noter également l'option qui permet d'inverser le clip comme
évoqué plus haut et l'option Pitch
compensation (version 20.X uniquement) qui permet de limiter
la déformation du son.
A noter l'apparition de la
fonction Time remap à partir de la version 21.08
accessible à partir du menu contextuel en cliquant sur un clip de
la timeline qui permet une gestion bien plus fine de la vitesse du
clip et qui utilise les images clés qu'on verra plus
loin.
A partir de la version 20.12 il y
a l'effet Pillar Echo qui est intéressant pour les vidéos
taille portrait issues d'un téléphone mobile, il va remplir
automatiquement les bandes noires à droite et à gauche si votre
projet a une taille paysage.
Toujours dans la catégorie des effets on pourra utiliser également
l'effet de Suivi de déplacements (motion tracking en
anglais). Dans l'exemple ci-dessous on affiche une flèche rouge au
dessus d'une personne à suivre. En début de clip il faut cadrer sur
l'objet à suivre, choisir un algorithme et voir ce que ça donne,
puis cliquer sur Analyse
Le motion tracking est notamment
utilisé pour flouter un visage.
A partir de la version 21.12 cet
effet vient s'enrichir de l'algorithme DaSiamRPN ou en
d'autres termes Distractor-aware Siamese Networks for Visual Object
Tracking. Il faudra suivre les indications données par ici https://docs.kdenlive.org/en/effects_and_compositions/effect_groups/alpha_manipulation/motion_tracker.html?highlight=motion%20tracker#id2
il faudra d'abord récupérer des fichiers avec extension .onnx
puis les placer dans la homedirectory sous ~/.local/share/kdenlive/opencvmodels
avec un répertoire opencvmodels qu'il faudra sans doute
créer préalablement.
Quand on clique sur Analyse,
l'effet va générer un grand nombre d'images clés et qui correspondent
à l'espacement qui a été fixé (ici 5), il faudra manuellement se
déplacer d'image clé à image clé pour vérifier que l'algorithme a bien
fonctionné car par moment il peut dérailler et ne pas placer la forme
du cadre (ici un rectangle) proprement, dans ce cas il faut l'aider un
peu et replacer la forme correctement correctement.
Pour être complet au niveau des
effets, vous pouvez appliquer un effet pour une région particulière
d'un clip. Les étapes sont les suivantes:
- sélectionner d'abord l'effet Rotoscoping
(Mask) et dessiner votre forme, éventuellement en la faisant
évoluer au fil du clip en créant plusieurs images clés (voir plus
loin l'usage des images clés)
- sélectionner l'effet à appliquer,
ici Sépia
- sélectionner ensuite l'effet Mask
Apply
Je vous invite à balayer la liste des
effets, il y en a des dizaines et dizaines, pas toujours faciles à
utiliser et bien documentés, mais vous ne serez limité que par votre
imagination car ils permettent réellement de faire tout ce qui est
possible de faire sur les meilleurs logiciels de montage vidéo, y
compris professionnels.
Tout d'abord un mot sur les
transitions (appelé Compositions sous kdenlive),
on retrouvera la liste en cliquant sur l'onglet
correspondant
On pourra rajouter des compositions
en favori en sélectionnant la composition désirée puis en rajoutant
dans les favoris à partir du menu contextuel
On retrouvera ensuite les
compositions favorites en cliquant sur et maintenant en
cliquant sur on pourra télécharger des nouvelles transitions
Revenons à notre montage, on va
rajouter maintenant une transition entre le premier et deuxième clip
(sans compter l'animation du début). Pour cela on va les faire
chevaucher de quelques secondes, on fera de même pour le dernier et
avant dernier clip. Voilà le résultat:
au niveau de l'onglet Compositions on va glisser la
transition Dissoudre à cheval entre le premier et le
deuxième clip. Ça donnera un effet avec une combinaison des deux
images passant de l'une à l'autre progressivement. On étire si
nécessaire la transition pour qu'elle englobe toute la partie
commune des 2 clips, ne pas hésiter à zoomer si nécessaire, cela
doit donner quelque chose comme ça.
Pour la deuxième transition entre les deux derniers clips, on
choisira Transition par balayage c'est une transition avec
un effet de balayage pour passer d'une vidéo à une autre, on a un
grand choix d'effet, j'ai choisi la méthode de balayage burst
Il se peut que la transition soit
à l'envers (à vérifier en lecture dans le moniteur de projet) dans
ce cas il faut cocher la case Inverser.
Nous y sommes presque ! Passons au titre de la vidéo qu'on a créé
précédemment, on va faire en sorte qu'il soit en surimpression sur
le premier clip (toujours sans compter l'animation du début). En
revanche le titre doit se trouver sur la piste V1 au dessus
des autres clips pour qu'il s'affiche correctement en superposition
de la piste vidéo présente en V2, il faudra donc procéder à
quelques échanges de clips d'une piste à l'autre si nécessaire, au
final nous obtenons cela:
Par défaut le titre se superpose sur le clip de la piste V2
pendant la durée du titre comme on peut le voir sur le Moniteur
de projet.
On se place maintenant en fin de notre vidéo,
et on va couper la bande son qui est trop longue, en plaçant d'abord le
curseur à la fin du dernier clip, en coupant le clip audio et en
supprimant l'excédent
En revanche l'arrêt de la bande son
risque d'être un peu brutal, on va donc rajouter un fondu en
fermeture, une atténuation régulière du son, pour cela on clique sur
le coin en haut à droite de notre clip audio et on choisit la
durée de la période d'atténuation (ici 2''15)
Pour le dernier clip vidéo on fera
de même en créant un fondu vers le noir
Cela donne quelque chose comme cela
avec la vidéo qui s'assombrit jusqu'à virer vers le noir total
La durée du fondu peut être modifiée
en faisant évoluer le triangle rouge ci-dessus ou en jouant sur les
propriétés de l'effet
De la même manière nous allons
rajouter le titre de fin qui doit être placé sur la piste au dessus de
la piste du dernier clip, du coup j'ai rajouté une piste au dessus de
la piste V2 pour pouvoir rajouter le titre.
Dans le titre du début (ou de la
fin), on le voit apparaître de manière soudaine d'une image à
une autre, ça serait plus sympa de le voir apparaître de manière
progressive image après image. On va se servir des images clés,
pour cela on va placer une composition Composition et
transformation sous le titre, comme ceci
Dans les propriétés de la
transition, on voit un curseur à gauche, cette position
correspond à la première image clé qui est placée par défaut en
début de clip. On va considérer qu'à cet endroit, le titre n'a
pas encore fait son apparition, on fixe donc une opacité à 0%,
on déplace le curseur un peu plus loin dans la transition (à
partir de la timeline ou au niveau des propriétés de la
transition), et on clique sur la croix Ajouter
une image clé, à ce moment le titre sera totalement
apparu, on remet l'opacité à 100%. Le titre fera son apparition
progressive entre la première et la deuxième image clé.
de même on crée une 3eme image
clé juste avant la fin du titre (opacité à 100%) et une image
clé tout à la fin du clip (opacité à 0%), le titre commencera
à disparaître progressivement entre la 3eme et la dernière
image clé. Cela doit donner cela pour la dernière image clé.
Vous noterez qu'on passe d'une
imagé clé à une autre en se servant des flèches Avec les
dernières versions de kdenlive, ça pourra ressembler à
ça également avec l'icône du milieu pour rajouter une image clé
(+) ou pour la supprimer (-) et les deux icônes latérales pour
se déplacer respectivement vers l'image clé précédente ou
suivante.
Pour voir si tout fonctionne
si on se place par exemple entre la 3eme et la dernière image
clé, on peut voir le titre qui s'estompe progressivement.
Plus fort encore au niveau
de la timeline vous pouvez jouer sur la position des
images clés et même la valeur de l'opacité en bougeant les
points qui matérialisent les images clé. Dans l'image
ci-dessous pour la deuxième image clé qui est maintenant
plus basse l'opacité est passée ainsi à 66% au lieu de
100%.
Vous pouvez rajouter une
image clé en double cliquant directement dans la
transition dans la timeline.
On retrouve la possibilité
de créer des images clés pour beaucoup de transitions et
certains effets (rotoscopie par exemple), il s'agit lors
de la transition de pouvoir créer des points d'arrêts qui
vont conduire à une évolution du clip. Dans l'exemple
ci-dessus, on a changé le paramètre d'opacité, mais on
peut également changer la taille de l'image, lui faire
faire une rotation, ou je ne sais quoi encore.
A partir de la version
20.12 vous pouvez sélectionner plusieurs images clés en
même temps et les déplacer, il suffit de maintenir la
touche SHIFT et d'englober les images clés à déplacer
Ensuite on déplace par drag
and drop celle marquée en rouge
La
fonction Time remapévoquée plus haut fait
appel également aux images clés, le principe de
fonctionnement est le suivant, à partir d'un clip de la
timeline, cochez la case Time Remap
On va se contenter de
ralentir à 30% une partie du clip, pour cela dans les
paramètres de configuration de l'effet, on va placer une
première image clé au début du clip à ralentir et une
deuxième image clé à la fin de la partie à ralentir,
pour rappel en cliquant sur on crée l'image clé, avec on se déplace à l'image clé précédente et avec
on se déplace à l'image clé suivante. On se
place à la deuxième clé de la fin de la partie à
ralentir et dans le champ Speed before, on met
30. Vous voyez que la dernière ligne a pris de l'angle,
si on passe maintenant en visualisation au niveau de la
timeline, la ligne bleue marque la visualisation et elle
prend également de l'angle au moment du ralentissement.
Vous pouvez jouer sur le
ralentissement en bougeant le bouton rouge avec la souris
matérialisée par la main ci-dessus. A noter un petit truc
marrant, quand on déplace ce point rouge à rebours,
avant la première image clé. Dans ce cas le clip va
se dérouler normalement jusqu'à la deuxième image clé,
puis le clip va se dérouler à l'envers (reverse vidéo) à
vitesse ralentie jusqu'à la première image clé et
reprendre son cours à vitesse normale.
On peut considérer que le montage
est terminé. Maintenant pour
exporter un fichier vidéo, il faut aller au menu Project->Rendu.
Vous avez un grand choix de format, le meilleur compromis étant MP4 - the dominating format (H264/AAC)
qui donne un excellent rendu avec youtube (dès lors que les
clips initiaux sont en HD). A noter également le format 4K avec le MP4-H265 (HEVC) qui n'est pour
l'instant pas encore lu par beaucoup de périphériques mais qui est
certainement le format d'avenir, il est au moins d'aussi bonne
qualité que le H264 tout en étant bien plus petit en taille, à noter
également les formats sans perte (lossless), sans compter d'autres
formats plus exotiques ou désuets.
Si vous avez choisi de dégrader certains clips
avec la fonction Clips
intermédiaires en cliquant sur la case Plus
d'options on veillera à ce que la case Rendu
en utilisant les clips intermédiaires ne soit pas cochée
ainsi c'est le format vidéo d'origine du rush qui sera utilisé
De même penser à repasser dans le
mode de composition des pistes en Haute Qualité. Avant de
penser au rendu, ne pas oublier de renseigner le nom de votre
fichier et c'est parti quand on clique sur
Vers un fichier
A noter qu'à partir de la version
22.04 le look est un peu différent pour les clips intermédiaires il
faudra veiller à décocher Render at preview resolution, il
existe également la possibilité de générer plusieurs vidéos en se
basant sur les guides avec le bouton Guide Multi-export
Voilà un tutoriel vidéo qui
illustre tout ça, attention les vidéos ci-dessous utilisent kdenlive
dans une version antérieure à la version 19.X il peut donc y avoir
quelques différences dans l'ergonomie du logiciel.
Voilà un tutorial pour faire de l'incrustation vidéo
Un autre pour comprendre l'utilisation des images clés
Créer un effet clone
Créer un effet sabre laser
Créer une vue splitscreen
un tuto pour l'effet rotoscopie (rotoscoping) et clé chromatique (chroma
key)
un tuto pour faire du motion tracking
et flouter un visage pendant un déplacement et le remplacer par un
smiley